sábado, 5 de agosto de 2017

"Alien Covenant"

Película del año 2017 dirigida por Ridley Scott y protagonizada por Michael Fassbender, Katherine Waterson, Danny McBride y Billy Cudrup entre otros.

Diez años después del fracaso de la misión Prometheus, la nave colonizadora Covenant se dirige al planeta Origae-6 con una tripulación de 15 miembros, 2000 colonos criogenizados y más de 1000 embriones.  Debido a un accidente en la nave, la tripulación despierta y descubre que hay un planeta más cercano que también es apto para la colonización. Toman la decisión de ir a investigar sin saber que no es el paraíso que ellos esperaban.

Hace cinco años Ridley Scott estrenó la película "Prometheus" como una precuela de la saga "Alien" con la que buscaba dar respuestas al origen de los xenomorfos que tantos sustos originaron. La película no contentó a muchos que no esperaban tantas disertaciones filosóficas, sino más acción y aliens. Con esta nueva entrega ha intentado seguir la estela de Prometheus mezclándola con los elementos clave de "Alien, el octavo pasajero" que hicieron de ésta un éxito de la ciencia ficción y el terror.

¿Ha conseguido Scott su objetivo? Pues un poco a medias porque ha dejado un poco de lado la búsqueda de los orígenes de la humanidad y de los ingenieros y se ha centrado más en la acción en la supervivencia ante una amenaza. No es mala película, entretiene y ofrece a Michael Fassbender por partida doble, que siempre es un placer. Pero deja sin desarrollar aspectos que habrían sido interesantes de ver (ingenieros y la relación entre Shaw y David).
Los personajes son interesantes, pero Daniels (Waterson) , la nueva protagonista de la saga, no tiene el carisma de Shaw (la protagonista de "Prometheus") ni las inquietudes que la hacían tan interesante. Y del resto, tampoco tienen tiempo de lucirse mucho, a excepción de Michael Fassbender en su doble papel de los androides David y Walter. Y son estos androides, en especial David, el alma de la película, donde reside todo el jugo filosófico. Entender de dónde vienes, cuál es tu misión, obedecer o rebelarte...
Porque todo lo demás son una serie de luchas por sobrevivir ante un enemigo que no es el que parece a simple vista.

No es un peliculón, pero sirve para pasar el rato. Michael Fassbender ofrece una muy buena interpretación en sus dos papeles (el androide más emocional y el más racional), una pena no haberla visto en versión original. Y para los que buscan más acción y bichos, tiene el cupo de escena desagradable que hay en todas las películas de Alien, la cual se estableció a partir de la famosa escena del comedor de "Alien, el octavo pasajero".

PD: fallos de guión o escenas a priori ilógicas hay en todas las películas, incluso en las más valoradas. Se criticó de forma exagerada en Prometheus y se vuelve a criticar en esta, cuando realmente hay fallos de continuidad o enlace entre hechos a los que no se les da tanta caña. Bajo mi punto de vista la única escena realmente ilógica que piensas "te pasa lo que te pasa por imbécil" es la que se da entre David y Oram (Cudrup). El resto no me parecen fallos porque son seres humanos en condiciones extrañas y extremas. Más que decisiones ilógicas me parecen "humanas". 


miércoles, 2 de agosto de 2017

"La casa de los siete pecados"

Novela histórica escrita por Mari Pau Domínguez y editada por Ediciones Grijalbo en 2009. Ganadora del I premio Caja Granada de novela histórica en 2009.

Ambientada en el reinado de Felipe II, en los años en los que la monarquía española empezaba a encaminarse a su decadencia, narra el dilema al que está sometido el monarca, dividido entre su obligación como esposo de Anna de Austria (su cuarta y fiel esposa) y su fuerte convicción religiosa, y su apasionada relación con la cuidadora de sus hijas, Elena de Zapata.

Basada en los datos históricos de la época y la leyenda sobre La Casa de las Siete Chimeneas, se nos narra una historia de obligaciones y deseos, de ambiciones e intrigas, y de una fuerte religiosidad que actúa como brújula moral de los protagonistas. Unos protagonistas con dos caras, la del personaje institucional que se debe al pueblo y al gobierno, y la de la persona con sus propios deseos. Dos caras que no siempre miran hacia el mismo lado lo que es fuente de conflictos.
El libro está bien escrito y ambientado. Con unos personajes divididos entre obligación y deseo lo que les mueve a mostrar lo mejor y peor de sí mismos. Muestra el fuerte papel de la religión en aquella época, exagerado a mí parecer, y la importancia de las apariencias que muchas veces no tenían nada que ver con lo que ocurría de puertas a dentro.
Me ha costado leerlo durante los primeros capítulos ya que no he empatizado con los personajes, pero a medida que avanzaba me generaba interés por saber cómo acaba todo. 

Novela interesante que aparte de la ambientación histórica, nos enseña que no es oro todo lo que reluce y que muchas veces los más píos son los que más pecan.

lunes, 31 de julio de 2017

"The light between oceans"

Película del año 2016 dirigida por Derek Cianfrance protagonizada por Michael Fassbender, Alicia Vikander y Rachel Weisz.

Al finalizar la Primera Guerra Mundial, Tom Sherbourne (Fassbender) acepta un trabajo como farero en un pueblo de Australia. Allí conoce a la joven Isabel Graysmark (Vikander), se casan y deciden formar una familia. Pero la desgracia les golpea una y otra vez, hasta que descubren una barca con un bebé y hombre muerto. Deciden quedarse con el bebé ocultando la verdad a las autoridades. Todo es perfecto hasta que aparece Hanna Potts(Weisz) la madre biológica del bebé, lo que les planteará un doloroso dilema.

Tenía interés en ver esta película porque Fassbender es un actor que me gusta mucho, del que prácticamente he visto todas sus películas. Y el trailer no tenía mala pinta. Vista la película he de decir que simplemente es una historia entretenida para pasar la tarde. Con otros actores no hubiese sobresalido del montón.
Tiene unos paisajes preciosos y como he dicho los actores son los que hacen que merezca la pena. Fassbender borda cualquier papel y su capacidad de transmitir emociones es enorme. De Vikander no conocía ningún trabajo, y me ha gustado, sobre todo en los momentos en que su personaje se desgarra ante el dolor. Por último, Weisz da fuerza a una madre desesperada por recuperar a su hija.
Pero la historia es algo lenta y tiende al melodrama. Podrían haber dado más fuerza al conflicto entre los padres adoptivos y la madre biológica, pero se centran demasiado en la relación entre Tom e Isabel dejando poco espacio para lo demás.

Una película que merece un visionado por la calidad de sus actores, pero que no deja con ganas de verla de nuevo.

miércoles, 26 de julio de 2017

Fernando Fernandez-Oruña Fotógrafo profesional

Hoy toca hacer una recomendación. Si os gusta la fotografía y estáis buscando consejos para adentraros en este mundo, tenéis un evento que queréis inmortalizar o simplemente os gusta ver grandes fotos, echar un vistazo a la siguiente página:


En ella no sólo encontraréis un porfolio con fotos de diferentes temáticas, sino que además contiene un blog en el que al autor escribe sobre sus andaduras en este mundo: consejos a la hora de comprar el material, qué pasos siguió para hacer las fotos que expone en la página...etc.

Es un apasionado de la fotografía, que empezó como hobby y ha acabado convirtiéndose en su profesión, que espera dedicarse a ello hasta el final de sus días.

A continuación, os dejo el enlace de una entrevista que le hicieron para que podáis leer más sobre él, su forma de trabajar, objetivos y proyectos futuros:



Le conozco personalmente y os puedo asegurar que se toma muy en serio este trabajo, pero prefiero que investiguéis en los enlaces que os he pasado y valoréis vosotros mismos. 
¡Hasta la próxima entrada!

jueves, 13 de julio de 2017

"Guardianes de la Galaxia"

Película del año 2014 dirigida por James Gunn y protagonizada por Chris Pratt, Zoe Saldana, Dave Bautista, Vin Diesel y Bradley Cooper entre otros. 

Peter Quill (Chris Pratt) es un saqueador que vive de conseguir objetos para otros. En su último trabajo encuentra un orbe, en apariencia sin demasiado valor, que le colocará en medio de una carrera por salvar la galaxia junto a un grupo de perdedores.

Hace un par de meses vi "Guardianes de la Galaxia Vol 2 " y me gustó tanto que decidí ver la primera parte y conocer la historia completa. Así que dicho y hecho. ¿Qué valoración le doy? Me ha gustado mucho. 
Es una historia sencilla que funciona muy bien. Empezando por los personajes que conforman un grupo con mucha química y muy buena dinámica. Cada uno de ellos tiene su propia historia y una personalidad muy definida. Desde el tierno Groot hasta el antihéroe Quill. Desde el sarcástico Rocket o el honorable Drax, hasta la asesina con moral Gamora. Todos poseen un carisma que provoca que te intereses de verdad por ellos. Y son tan humanos que te puedes identificar con ellos. ¿Quién quiere a un héroe perfecto...?
Su otro punto a favor es el humor. Es una cinta de superhéroes que no se toma demasiado en serio a sí misma. Y ese tono desenfadado le sienta de perlas. Además de una cuidada ambientación. Al final lo que se nos ofrece es una agradable sorpresa, un entretenimiento muy elaborado que toma al espectador en serio.

¡No os perdáis ninguna de las dos!


martes, 11 de julio de 2017

"Victorian Fairy Tales"

Recopilación de cuentos de hadas de la época victoriana de la editorial Oxford University Press, dentro de su colección Oxford World´s Classics, editada por primera vez en 2015. Incluye una introducción y notas a cargo de Michael Newton, e ilustraciones originales.

De los hermanos Jacob y Wilhelm Grimm a Rudyard Kipling. De Italia y Francia a Alemania, Reino Unido e Irlanda. Los cuentos de hadas y fantasía siempre han estado presentes en la cultura popular. Por transmisión oral o escrita han pasado de una generación a otra. Generalmente asociados a los niños, pero igual de válidos para los adultos. Porque debajo de esa aparente sencillez en la historia y en su forma de ser contada, yace unas enseñanzas y un valor moral que no caducan.

Como se explica en el prólogo, durante la época victoriana, siglo XIX, los escritores británicos e irlandeses comenzaron a crear sus cuentos de hadas. Se basaron en las tradiciones orales que se compartieron de padres a hijos convirtiéndolos en relatos literarios. Tal como se hacía en Italia siglos atrás, y más tarde en Francia y Alemania, recopilaron cuentos orales o crearon otros nuevos. A través de esos cuentos trataban temas sociales y cuestiones como las decisiones morales, el amor y la identidad.
En este libro encontramos una selección de relatos de distintos autores, algunos quizá no tan conocidos como Jonh Ruskin o Mary de Morgan, otros más populares como Oscar Wilde o Kipling, que muestran esa tradición. Relatos no sólo con un alto valor literario, sino con importantes enseñanzas.

Un libro que se puede leer con tranquilidad, con un lenguaje cuidado y que nos acerca más a un tipo de literatura que parece que siempre se ha considerado menor, aunque no se debería clasificar como tal.

lunes, 10 de julio de 2017

"Crossing lines" (1ª temporada)

Serie inglesa, alemana y francesa emitida de 2013 a 2015 que consta de tres temporadas. El reparto original lo formaron los actores William Fichtner, Marc Lavoine, Gabriella Pession, Richard Flood, Donald Sutherland , Tom Wlaschicha y Moon Dailly. Aunque a lo largo de las siguientes temporadas se van cambiando miembros del reparto.

Michel Dorn (Sutherland) miembro de la Corte Penal Internacional crea un equipo de élite de lucha contra el crimen dirigido por el inspector francés Louis Daniel (Lavoine). Junto a agentes de Italia, Alemania, Irlanda y EE UU, dedicará todos sus esfuerzos en resolver los crímenes que tienen lugar a lo largo y ancho de Europa.

La primera temporada consta de 10 capítulos en los que se va resolviendo un caso semanal y al mismo tiempo vamos conociendo más sobre los personajes, sobre todo el inspector Daniel, que no ha superado la muerte de su hijo a manos de un criminal que escapó de la justicia, y del ex-detective Carl Hickman (Fichtner), apartado del cuerpo después de sufrir una lesión permanente que le hizo adicto a la morfina.
Es una serie que sin aportar mucha novedad al género, resulta lo suficientemente entretenida. A los personajes, salvo Daniel y Hickman, no se les da mucho fondo, pero como conjunto funcionan bien. El más interesante resulta Hickman que va más por libre y tiene su propia agenda. De hecho, tiene una trama a largo plazo que se desarrolla a lo largo de la temporada. El personaje de Daniel también tiene una trama a lo largo de la temporada, que aunque a priori podría dar juego, al final queda algo descafeinada. Más por la construcción del personaje, que por la trama en sí.

Una opción interesante para pasar las tardes de verano.

sábado, 8 de julio de 2017

"A good dinosaur"

Película de los estudios Pixar del año 2015, dirigida por Peter Sonh. Cuenta la historia de Arlo, el hijo menor de una familia de dinosaurios, que al perderse debido a un accidente, deberá emprender un largo camino de regreso a su hogar acompañado por Spot, un niño cavernícola que se las arregla muy bien para sobrevivir.

De esta película hay críticas variadas, algunas de las cuales la clasifican como un producto menor de la casa. Parece que cada vez que Pixar saca una película debe ser un "Buscando a Nemo" o un "Wall-E". Además, ese mismo año se estrenó "Del revés", con lo que la competencia era dura. Pero que queréis qué os diga, a mí me ha encantado. 

Visualmente no tiene nada que envidiar a ninguna de las películas de la casa, a ninguna. Esa recreación de los paisajes es una maravilla, si no supieses que estás viendo una película de animación, pensarías que es real. Los árboles, el pelo de Spot, el agua del río, ¡el agua!
A nivel de guion, es bastante sencilla. Juega con la idea de que los dinosaurios hubiesen sobrevivido al meteorito y ahora fuesen la especie dominante y más inteligente del planeta, por encima de los humanos (ideal para bajarnos un poco el ego, que falta nos hace). Aunque al final se queda en un viaje de iniciación a la madurez, la superación de nuestros miedos, el saber soltar y dejar marchar a quien ya no debe o puede estar a nuestro lado....historia mil veces vista, pero no por ello menos importante. 
Los personajes son agradables, les coges cariño (sobre a todo Spot que es la mascota de la película), aunque tampoco son muy complejos. Pero es que tal como está planteado el guion tampoco se pueden desarrollar más.


Una película que emociona y hace reír en algún momento, pero sobre todo, para disfrutar a nivel visual.

Museo Cerralbo

Hace ya tiempo, mucho tiempo, que me hablaron de este museo. Pero hasta hace dos días no lo visité. Supongo que cada cosa tiene su momento y lugar. Así que una tormentosa tarde decidí verlo de una vez. Soy así, la gente se refugia en su casa de las tormentas y yo salgo a vivirlas. Bien pertrechada con un paraguas me dirigí a mi destino. Y ha sido todo un descubrimiento.

El museo se encuentra en la C/Ventura Rodríguez, 17. La entrada cuesta 3 €, salvo los sábados a partir de las 14h y los domingos, en los que la entrada es gratuita. El horario es de mañana, excepto los jueves que abren en horario de tarde. Para más información práctica: www.muesocerralbo.mcu.es

Lo que vais a encontrar es la colección artística del XVII marqués de Cerralbo, don Enrique de Anguilera y Gamboa. El edificio, de estilo palaciego se concibió como vivienda y museo que albergaba las piezas de arte reunidas por el marqués y su familia en sus viajes por España y Europa. 
A su muerte, el marqués donó el patrimonio que había acumulado a la nación española, ofreciendo a cualquier persona la oportunidad de poder conocer una de las colecciones privadas más importante y más completa de su tiempo.
En 2008, se reconoció con una medalla de los Premios Europa Nostra la labor de recuperación de la ambientación original. El edificio consta de 32 estancias distribuidas en 3 plantas. La colección consta de más de 50.000 objetos entre escultura, pintura, objetos arqueológicos, artes decorativas, armas y los fondos bibliográficos. 

Personalmente, me ha parecido una maravilla. Es agradable de ver y posee piezas realmente bonitas. Como es una colección tan amplia y variada hay para todos los gustos. Es difícil que salgáis sin haber visto algo que os guste o llame la atención. En mi caso, destaco la biblioteca, la Salita Rosa, la Sala Árabe, la Salita Imperio y el Salón de Baile, con su impresionante reloj misterioso francés, construido por el relojero Farcot.

No os perdáis esta "pequeña" joya, que quizá entre tantos museos de renombre como el Prado o el Reina Sofía pueda pasar desapercibida.

jueves, 6 de julio de 2017

"The Blacklist" (2ª Temporada)

En esta segunda temporada se mantienen todos los personajes de la primera excepto el interpretado por Parminder Nagra, que es sustituida por la actriz Mozhan Marnó, que interpreta a la agente del Mossad Samar Navabi.

Esta segunda temporada comienza con la agente Elizabeth Keene intentando poner en orden su vida después de los acontecimientos que tuvieron lugar al final de la primera temporada. Además, su equipo, con ayuda de Reddintong, podrán todos sus esfuerzos en atrapar a Berlín. Pero eso sólo será el comienzo de una trama más compleja y peligrosa.

Esta temporada mantiene el ritmo de la primera, con una trama a largo plazo centrada en una organización llamada Kabal, en la que están implicadas personalidades públicas y privadas de todos los estamentos y otra trama sobre los orígenes de la agente Keene y la implicación de Reddintong en ello. 
A medida que avanzan los capítulos, la relación entre Reddintong y Keene se hace más interesante, siendo el personaje de Reddintong cada vez más carismático y complejo (en verdad es el pilar de la serie). Hay una evolución de los personajes y sus relaciones debido a los acontecimientos de la primera temporada, sobre todo el de Elizabeth, que empieza a cruzar ciertas líneas. Además, tenemos el añadido del personaje de Samar, que me ha gustado bastante. 

El final de la temporada es muy bueno, con un giro de la historia de cara a la tercera temporada, que deja con ganas de más.

lunes, 19 de junio de 2017

"Logan"

Película del año 2016 dirigida por James Mangold y protagonizada por Hugh Jackman, Patrick Stewart y Dafne Keen.

Logan (Hugh Jackman) y Charles Xavier (Patrick Stewart) viven escondidos en la frontera de México. Los mutantes han sido exterminados y Logan y Xavier no son lo que eran. Cuando una niña mutante (Dafne Keen) necesita escapar de una poderosa organización, tendrán una última oportunidad para redimirse de los errores pasados.

La película cierra la trilogía dedicada al personaje de Lobezno y es la última vez que Jackman lo interpreta. Tiene un tono más adulto y crepuscular. De héroes olvidados que vuelven para una última batalla. Hay temas que se mencionan (como el fin de los X-Men) pero que no se explican, cosa que me hubiera gustado.
A destacar la relación entre Logan y Charles Xavier. Un Xavier con demencia y peligroso por su gran poder de telepatía. Un Logan desencantado de la vida, que ha vivido demasiado quizá. Ambos tienen una dinámica padre-hijo interesante de ver en pantalla. También resulta interesante el personaje de Dafne Keen. Los villanos no son gran cosa, no obstante no creo que sea tan importante ya que esta historia es sobre el final de Logan, el final de su viaje.
Hugh Jackman y Patrick Stewart ofrecen buenas interpretaciones. Si por algo me ha gustado la trilogía de Lobezno, es por el carisma del que le ha dotado el actor australiano.
Un detalle que me gustó fue SPOILER la cruz en forma de X (símbolo de los X-Men) en la tumba de Logan FIN DEL SPOILER.

No llega al nivel de otras películas de la saga sobre los mutantes, aunque tampoco tiene su tono, pero resulta interesante de ver.

lunes, 29 de mayo de 2017

"Maravillosa familia de Tokio"

Película del año 2016 dirigida por Yoji Yamada y protagonizada por Satoshi Tsumabuki, Yû Aoi, Yui Natsukawa, Kazuko Yoshiyuki, Masahiko Nishimura, Isao Hashizume, Tomoko Nakajima y Shozo Hayashiya.

El día de su cumpleaños la matriarca de la familia Hirata le pide a su marido el divorcio, lo que trastocará a toda la familia que intentará por todos los medios que el hecho no se consuma.

La película está dirigida por el mismo director de la pequeña joya que es "Una familia de Tokio"". Aunque aquí cambia de registro acercándose más a la comedia. 
La historia es sencilla, con toques de humor y agradable de ver. Tiene el ritmo pausado del cine japonés, pero no se hace pesada. Lo que me gusta de estas películas es la ambientación. Ver los paisajes de las ciudades japonesas, sus costumbres y forma de comportarse.
Los personajes son quizá algo estereotipados, pero en conjunto funcionan, mostrándonos a una familia con sus afectos y discrepancias, pero que para los temas importantes se mantiene unida.

Una agradable propuesta para acercarse a otra forma de hacer cine.

sábado, 20 de mayo de 2017

"The Musketeers" (BBC)_Tercera temporada

Tercera y última temporada de la serie de la BBC. Se mantiene el reparto original con los añadidos de Ruppert Everest (Marqués de Ferón), Matthew McNulty (Lucien Grimaud), Andre Flynn (Príncipe Gastón de Francia), Matt Stokoe (Captián Marcheaux) y Talissa Teixeria (Sylvie).

La temporada comienza cuando Athos, D'artagnan y Pothos regresan de la guerra para encontrarse un París al borde de la guerra civil, con el pueblo rebelándose contra la monarquía y el Marqués de Ferón y Lucien Grimaud conspirando para su propio interés.

La segunda temporada de la serie me dejó con ganas de ver una temporada más. Y empecé a ver esta última tanda de capítulos con ganas, pero la sensación final ha sido un poco agridulce. Ha habido capítulos buenos, que me recordaban a las dos primeras temporadas, pero la sensación es que no han sabido darle un mejor desarrollo a la temporada. 
El personaje de Sylvie no me ha terminado de convencer, no por el personaje en sí, sino por el papel que le han dado en la historia. A Athos, mi querido Athos, se lo han cargado un poco, era como una versión apagada del personaje. Y ese final feliz para todos se ve un poco forzado.
Pero también ha habido cosas buenas, como los personajes de Grimaud y Ferón (aunque se echa de menos a Richelieu y Rochefort) y la relación entre los cinco protagonistas (porque el Capitán Treville en el fondo era uno más de la cuadrilla).

En conjunto, nos queda una serie entretenida, con buenos personajes, toques de humor, buena ambientación y unos protagonistas a los que se les coge cariño.

viernes, 12 de mayo de 2017

"Guardianes de la Galaxia Vol 2"

Película del año 2017 dirigida por James Gunn y protagonizada por Chris Pratt, Zoe Saldana, Dave Bautista, Vin Diesel y Bradley Cooper entre otros. Es la continuación de la película del año 2014 "Guardianes de la Galaxia"

Peter Quill y su equipo se dedican a realizar misiones a lo largo de toda la galaxia. Pero en su última misión cometen un error que les pondrá en el punto de mira de unos seres llamado Los Soberanos. En su huida se encontrarán con el padre de Peter, que descubrirá por fin sus verdaderos orígenes.

De la primera película poco puedo decir porque no la he visto, salvo que tuvo un gran éxito porque supuso un toque de frescura a las películas de superhéroes. Si he visto ésta, sin haber visto la primera (que ahora está en mi lista de tareas pendientes) ha sido por recomendación de mi hermano. 
Y como veredicto diré que me ha encantado.
La historia en sí no es ninguna novedad, pero lo que la hace ganar enteros es su estética visual (muy trabajada), su banda sonora (pura nostalgia de los años 70 y 80), su humor y lo poco en serio que se toma a sí misma (lo que resulta refrescante), y sus carismáticos personajes. Unos personajes muy humanos, una panda de antihéroes que al final salva el día. Todos y cada uno de ellos caen bien y forman un conjunto que funciona a la perfección. Mención aparte para Baby Groot, que es de lo más encantador y tierno que he visto últimamente. 

Una película que hace reír, emociona en algún punto y que hace que salgas del cine con una buena sensación por haberte divertido.

miércoles, 10 de mayo de 2017

"Cuentos tradicionales de Japón"

Libro escrito por Richard Gordon Smith de la editorial Satori, que ha publicado la segunda edición en 2016. Esta edición incluye 62 ilustraciones de Mo-no-yuki.

Richard Gordon Smith fue un naturalista inglés que en 1897 llegó a Japón por primera vez, quedando fascinado por su cultura e historia. Tuvo que volver a Inglaterra, pero en 1905 regresó a Japón donde se estableció definitivamente, hasta su muerte en 1918. Publicó "Cuentos tradicionales de Japón" en 1908 y tras su muerte fue condecorado con la Orden del Sol Naciente de Cuarto Grado por el gobierno japonés, en reconocimiento a su labor divulgativa de la cultura japonesa.

El libro recopila una serie de 57 relatos que agrupan diversas leyendas del folclore japonés. Son historias cortas, de fácil lectura, que de manera amena nos adentran en la historia popular y la mentalidad de los japoneses. Algunas son alegres, otras tristes, pero todas contienen una enseñanza que nos hace reflexionar. Y todas tienen en común la conexión del pueblo japonés con la naturaleza y la religión, o más bien, la espiritualidad.

Es un libro que se puede leer a ratos, sin necesidad de seguir un orden concreto. Me ha resultado entretenido y curioso. Si queréis aprender algo más de este país, es una buena opción.


lunes, 1 de mayo de 2017

"The blacklist" (1ª Temporada)

Serie de la NBC del año 2013 que consta de 4 temporadas. Protagonizada por James Spader, Megan Boone, Ryan Eggold, Harry Lennix, Diego Klattenhoff, Amir Arison y Parminder Nagra.

Raymon Reddintong es uno de los criminales más buscados por el FBI que se entrega voluntariamente para ayudarles a capturar a una serie de criminales no conocidos y de los que él posee información. Como condición pide trabajar con la agente Elizabeth Keen, con la que tiene una curiosa conexión. 

La serie puede parecer del montón ya que esta estructurada en base a casos episódicos que van acompañados de una trama general que se va desmenuzando a lo largo de la temporada. Pero tiene dos cosas a su favor que hacen que sobresalga de la media. Una es que los capítulos van al grano y tienen ritmo. Y la otra y fundamental, es el personaje de Raymon Reddintong que construye James Spader. Un personaje con aristas, carismático, que siempre va tres pasos por delante, y que a pesar de ser muy cabrón en muchas ocasiones, tiene un código propio. Un ser que fascina y que al final consigue que le tengas cierto respeto.
El resto de personajes acompañan correctamente al protagonista y son suficientemente interesantes para que les cojas cariño.

Empecé a ver esta serie por casualidad y al final he terminado viendo la primera temporada entera y la segunda ya la tengo empezada. Es una serie interesante para pasar un rato entretenido y que consigue mantener el interés durante toda la temporada.

miércoles, 5 de abril de 2017

"La bella y la bestia (2017)"

Versión en acción real del clásico de Disney de 1991, dirigida por Bill Condon y protagonizada por Emma Watson, Dan Stevens y Luke Evans entre otros.

Disney lleva unos años recreando con actores reales muchos de sus clásicos, tales como "Cenicienta"(2015), "Maléfica" (2014) o "Alicia en el país de las maravillas" (2010) con más o menos éxito. Y ahora se atreve con unos de los grandes clásicos de la factoría: "La bella y la bestia". 
A priori, tenía todas las papeletas para crear un gran éxito, porque esta historia es junto a "Aladdin" y "El Rey León" el triunvirato de su época dorada. Al menos bajo mi punto de vista. Y teniendo en cuenta que se ha hecho un musical de la película (que fue una maravilla, por cierto), esta película estaba al caer. ¿La película ha sido un éxito? A nivel de taquilla sí. A nivel de crítica, hay división de opiniones.


La película me ha gustado. Es muy bonita, es alegre y mantiene las canciones originales, con algún añadido. Pero no alcanza la magia de la original. Y no sabría deciros porqué. Salí contenta por haberla visto, pero sentí que faltaba algo. 
Todo el apartado visual está muy trabajado, aunque el CGI se nota un poco, pero enseguida te olvidas. Las canciones originales, a pesar de que tienen algún retoque, emocionan; y las nuevas son bonitas. Todos los actores, tanto el trío protagonista como los secundario, ofrecen buenas actuaciones. Dan Stevens lo tiene algo complicado con todo los efectos que han metido para recrear a la Bestia y las pocas escenas que tiene como príncipe, pero es solvente. Emma Watson sale guapísima y encantadora, pero le falta algo de chispa. El que destaca sobre todos los demás es Luke Evans como Gastón. Es el que se nota que más ha disfrutado y se ha implicado en su papel. Me encantó verlo en escena.
Respecto a la parte vocal de los actores, no tuve ocasión de ver la película en versión original, pero sí que he escuchado parte de la banda sonora en inglés y me gusta como cantan. Sí escucháis a Dan Stevens cantar y luego escucháis alguna entrevista suya, os daréis cuenta del trabajo de voz que ha hecho, lo que es un mérito y se le debe reconocer. En cuanto al doblaje, me ha gustado tanto en los diálogos como en las canciones. Siempre es mejor ver las películas en el idioma original, pero si no es posible, tenemos la suerte de tener muy buenos dobladores en España.

Por último, comentar dos cosas de la adaptación que han hecho. Va en SPOILER por si acaso.

Al personaje de Lefou lo presentan como homosexual. No es algo que hayan hecho muy explícito, pero se nota. Independientemente de que pueda gustar más o menos el cambio respecto a la historia original, lo que no es de recibo a estas alturas de la vida es que se intente boicotear la película como se planteaban en Rusia. No hay nada obsceno, nada hiriente, así que no entiendo el revuelo. Además, a parte de ese cambio, lo presentan como alguien capaz de cuestionar a Gastón, cosa que me alegra enormemente.
El otro asunto que quería comentar es el momento de la transformación de la Bestia, que en esta versión ha quedado algo descafeinado y lo han cambiado por completo. Algo que podía haber quedado maravillosamente épico, le han quitado toda la magia. Ay Bill Condon, ahí has metido la pata.

FIN DEL SPOILER


En conclusión, es una buena película que merece la pena ver. Por nostalgia, porque las generaciones de ahora descubran uno de los clásicos de Disney, si no lo han hecho ya. O simplemente por disfrutar de una historia preciosa.




lunes, 3 de abril de 2017

"Daredevil" 2ª Temporada

La segunda temporada de la serie cuenta mantiene al trío protagonista y añade dos nuevos personajes interpretados por Elodie Young, en el papel de Elektra, y Jon Bernthal, en el papel de Frank Castle. 
Al igual que la primera temporada está compuesta por 13 capítulos y mantiene el tono oscuro y serio de la temporada inicial. 

La temporada comienza con Matt Murdock ejerciendo su doble papel de abogado y justiciero, con el apoyo de Foggy y de Karen, la cual no sabe que Matt es Daredevil. Parece que las cosas están más calmadas desde que Fisk está en la cárcel, pero pronto aparecen dos personas que tambalearán el frágil equilibrio de la vida de Matt. Una es Frank Castle, un justiciero que ejerce una gran violencia para eliminar el crimen de Hell´s Kitchen y la otra es Elektra, antigua conocida de Matt. Ambos pondrán a prueba los principios de Matt.

La primera temporada de la serie dejó el listón alto, con una buena ambientación, personajes con sentido dentro de la historia y una tensión que iba aumentando hasta el final, dando un gran cierre a la temporada y muchas ganas de ver cómo continuaba la historia.
La segunda temporada me ha gustado aunque el nivel de calidad ha bajado un poco. Debido quizá a un ritmo más lento o a que han introducido varios personajes muy interesantes, pero con pocos capítulos para desarrollarlos. 
Tiene varios puntos a su favor, a parte de la ambientación que sigue manteniendo el buen nivel de la temporada anterior. El primero es el personaje de Frank Castle, que me ha gustado mucho. Un hombre que lo ha perdido todo, que ha cruzado la línea y acepta que su vida es esa ahora. Un hombre con su código de honor que da un baño de realidad a Matt Murdock. Las interacciones entre ambos personajes es de lo mejor de la temporada. 
Otro punto a su favor es el personaje de Elektra, bastante interesante y con una personalidad descarada que le va bien a la serie. 
Por último, es de agradecer que sigan desarrollando a los personajes secundarios, no dejándolos como meras comparsas del héroe. Desatacando a Karen Page, que no queda como el interés amoroso que sigue ciegamente a Daredevil, sino que tiene sus propios objetivos y sabe ponerle los puntos sobre las íes cuando es necesario.


En conjunto es una buena temporada, con grandes añadidos y que deja puertas abiertas para la tercera temporada, la cual espero con interés.




martes, 28 de marzo de 2017

"The truth about the Harry Quebert Affair"

Novela escrita por el escritor suizo Jöel Dicker en 2012. La primera publicación se hizo en francés por la editorial Editions de Fallois. La versión en inglés fue publicada por la editorial Maclehose Press, Quercus en 2014 con traducción de Sam Taylor.

Marcus Goldman es un joven escritor que después del éxito de su primera novela se encuentra estancado y siendo presionado por su editor para que le dé un nuevo éxito de ventas.
Cuando su antiguo mentor, el aclamado escritor Harry Quebert, es acusado del asesinato de la joven Nola Kellergan, desaparecida en 1975, se verá envuelto en la investigación del crimen, que le llevará a descubrir los secretos que esconde el apacible e idílico pueblo de Somerset.


Hay libros sesudos que nos hacen reflexionar sobre distintos temas, pero que son arduos de leer y libros ligeros que simplemente nos hacen pasar un buen rato sin mayores pretensiones. Y luego hay libros que nos ofrecen una historia entretenida y además nos ofrecen reflexiones sobre la condición humana. Y este es uno de esos libros.

No es un libro que marque un cambio en la literatura actual, pero ofrece un entretenimiento bien elaborado. El autor sabe lo que ofrece y sabe hacerlo de una manera muy atrayente para el lector. Porque lo importante no es siempre ofrecer una historia original (la que nos cuenta este libro no lo es) sino el cómo lo haces. Porque como me enseñaron en teatro, el cómo haces algo marca la diferencia. 
Este libro engancha por varias razones: está bien escrito, dosificando la información, tiene unos personajes bien construidos, con sus matices, secretos y fallos. Y un protagonista que busca la verdad, que lucha por seguir adelante a pesar de todas sus flaquezas. Un joven arrogante que tiene mucho que aprender, pero que es honesto y leal. Al que al final coges cariño. 
Una historia que nos habla sobre el amor en sus distintas facetas, sobre las apariencias, la enfermedad y la redención. Y sobre la mentira. Cómo una serie de mentiras, las acciones de unos personajes que tratan de ocultar la verdad, llevan al desastre. Y de cómo la verdad lleva a la justicia y a la liberación de esas almas atormentadas.
También nos ofrece un relato interesante sobre el trabajo de los escritores y el mundo de las editoriales. 
Hay misterio, giros que lo cambian todo, algún toque de humor y sobre todo un conjunto de personajes que viven esclavos de sus pecados.


He disfrutado leyendo este libro y lo he leído con ganas. Un entretenimiento muy bien elaborado, que sabe lo que ofrece sin mayores pretensiones, pero lo que ofrece lo hace con calidad.

Ronda y Córdoba. Marzo 2017

Mi primera escapada de este año ha sido a Ronda, ciudad que nunca hubiese conocido de no ser por un compañero de teatro que nos invitó a ir a unos cuantos. Así que fuimos a conocerla aprovechando el puente de San José.
Y he de decir que me sorprendió gratamente, ya que no sabía que me encontraría una ciudad tan bien cuidada y rodeada de tanto verde.

Fuimos en coche y tardamos 7 horas debido al atasco de salida de Madrid, pero de normal son unas 6 horas de trayecto. Nos alojamos en un apartamento (Apartamentos Garman) muy cuidado en el centro de la ciudad y con unas maravillosas vistas al Tajo de Ronda. Lo mejor, a parte de las vistas, era la terraza enorme donde desayunábamos todas las mañanas. La relación calidad-precio es bastante buena.

Ronda es una ciudad que no tiene ningún gran monumento, pero que ha sabido conservar su encanto, con sus casas blancas, su luz y sus alrededores de un verde intenso. Tiene varios sitios de interés, como la Alameda, muy agradable para pasear, los distintos miradores de la ciudad, desde donde ver los bonitos alrededores de la ciudad, el Puente Nuevo....y el famoso Tajo de Ronda, que es realmente impresionante.
La ciudad se divide entre una zona nueva y otra vieja, que fue la que más me gustó. Todas las casas están muy bien conservadas, con sus paredes blancas, sus puertas antiguas y sus rejas.
Se pueden hacer varias rutas por los alrededores y observar la ciudad al fondo, ideal para sacar unas buenas fotos. Una de las que se pueden hacer es la que lleva a la parte baja del Tajo, que es realmente espectacular. Es una caminata, pero merece la pena hacerla. 
Otros de los atractivos de la ciudad es su comida. Bien elaborada, con raciones generosas y nada cara. Aquí os dejo algunos buenos restaurantes que podéis visitar:
  • "Bar Martirio”, en la parte nueva, para tomar unas cañas y unos pescaditos. Es un lugar con encanto y la comida es muy buena.
  • “La Bodega San Francisco”, en la parte vieja, con buena comida a buen precio. El serranito que sirven es delicioso y las raciones generosas.
  • “Casa Mateos” , en la parte nueva, con un ambiente agradable y tapas bien elaboradas.
  • “La quintana”, en la parte nueva, sirven una comida deliciosa y la camarera que nos atendió fue muy detallista.
  • “El Maravillas” , en la parte nueva, con un toque más moderno y una ensalada de queso de cabra deliciosa.

Cerca de Ronda se encuentra Setenil de las Bodegas, un pueblo pintoresco construido en las rocas. Me gustó menos que Ronda, pero es interesante. Sólo lleva unas horas visitarlo y es curioso.


Nuestra última parada de regreso a Madrid fue Córdoba. No estuvimos mucho tiempo. Lo justo para visitar la Mezquita y la Judería.
La Mezquita, cuya entrada son 10 €, me pareció fantástica con una atmósfera especial que te rodea mientras paseas por su interior. Es impresionante la mezcla del arte árabe con el cristiano. Lo que más me gustó fue la zona del Mihar. Una maravilla.
Una de las tradiciones de la ciudad es ir al " Bar Santos” a la salida de la Mezquita, para tomar una tortilla de patatas y una bebida sentado en el muro de la Mezquita. Y nosotros cumplimos con ella. Hay bastante ambiente porque todo el que sale de la Mezquita va al mismo punto.
La Judería es muy bonita. Con sus patios y sus casas blancas. Y ese olor de flores que ya empezaba a impregnar sus calles. Es muy agradable pasear por ella.
Un lugar de Córdoba donde podéis comer es el restaurante “Taberna Salinas”. Muy bueno. Hacen un salmorejo y unos flamenquines deliciosos y la decoración está muy cuidada.


Si vais al sur y pasáis por Málaga o Córdoba, desviaros unos kilómetros y visitar esta pequeña joya de Andalucía que es Ronda. Nos os decepcionará.

viernes, 24 de marzo de 2017

Drum Tao

Grupo de percusión japonesa que se creó en 1993 en la prefectura de Aichi. Ha realizado actuaciones por todo el mundo en un total de 22 países, desde participar en el festival Fringe de Edimburgo en 2004 a actuar en las olimpiadas de Vancuver de 2010.
Para más información consultar el siguiente enlace: http://www.drum-tao.com/main/english

La percusión japonesa tradicional conocida como Taiko o Wadaiko se utilizaba como acompañamiento en batallas y ceremonias y es uno de los tesoros culturales de Japón. 
Wadaiko significa en japonés "tambor" y taiko se traduce como "gran tambor". Existen diferentes tipos de tambores según su tamaño, forma y si son o no afinables. Se tocan con unas baquetas de madera llamadas bachi.
Actualmente existen varios grupos que tocan los tambores japoneses, y uno de ellos es Drum Tao.
Hace un par de días tuve la oportunidad de escucharlos en la Sala Roja de los Teatros del Canal, donde actúan hasta el 26 de marzo. Y tanto mi madre que me acompañó, como yo, salimos maravilladas.
No sólo realizan percusión, sino que acompañan los tambores con otros instrumentos como el shinobue (flauta travesera de siete agujeros), el shamisen (instrumento de tres cuerdas parecido al laúd) o el koto (instrumento de 13 cuerdas que se toca con tres uñas de marfil o bambú llamadas tsume). 
Tocan muy bien, bailan y hacen una puesta en escena muy cuidada y elegante. Cuando tocan los tambores todo se llena de energía y cuando dan paso a los otros instrumentos el sonido es etéreo y te hipnotiza. Hay números realmente bellos.
Además, se nota que disfrutan con lo que hacen y eso lo trasmiten al público.

Ha sido una gran experiencia. Os recomiendo que si alguna vez tenéis la oportunidad de asistir a su espectáculo, no os lo perdáis.



jueves, 16 de marzo de 2017

"Kong: La isla calavera"



Película del año 2017 dirigida por Jordan Vogt-Roberts y protagonizada por Tom Hilddeston, Brie Larson, John Goodman, John C. Reilly y Samuel L Jackson entre otros.

En los años 70 una expedición científico-militar viaja a la misteriosa isla Calavera para realizar un estudio geológico. Pero una vez allí, descubren que la isla esconde mucho más de lo que esperaban.

Antes de nada, avisar que esta película no tiene nada que ver con el resto de películas sobre King Kong. Ni con la primera versión, ni con la versión de Peter Jackson. Es una nueva aproximación al mito desde otra perspectiva. 
Esta versión tiene una parte visual trabajada y empieza con interés, pero le falta alma. No tiene el sentimiento y la belleza que había en la versión del director de "El Señor de los Anillos". 
Tom Hilddeston está desaprovechado, lo que es una pena porque es un buen actor. Brie Larson muy normal aunque su personaje no es que haga mucho, a pesar de que intentan presentarla como una mujer independiente y fuerte, lejos del papel que han tenido las mujeres en las películas de King Kong (hago aquí un inciso para puntualizar que en la versión de 2005 el personaje de Naomi Watts era fuerte y hacía bastante más que el personaje de Larson en esta versión. Pero parece que si una mujer no es aguerrida y tiene una profesión de riesgo, no es fuerte. Cosa que me molesta un poco).
El resto de personajes son interesantes y aportan algo a la historia.

En definitiva, es una película para pasar un rato entretenido y evadirte un poco de la rutina.

sábado, 4 de marzo de 2017

"La respiración"

Obra de teatro dirigida por Alfredo Sanzol, producida por Teatro La Abadía y Lazona. Con interpretaciones de Verónica Forqué, José Ramón Iglesias, Nuria Mencía, Pietro Olivera, Martiño Rivas y Camila Viyuela.


Para más información sobre la obra consultar el siguiente enlace http://www.teatroabadia.com/es/temporada/492/la-respiracion/


Nagore (Nuria Mencía) es un mujer que se ha separado y se encuentra en plena crisis vital. Con la ayuda de su madre Maite (Verónica Forqué) y de su grupo de amigos, encontrará la forma de rehacer su vida y quererse de nuevo. 


Tengo la suerte de que al teatro de Las Rozas traen buenas obras a un precio asequible. Y esta es una de ellas. Es una obra que te hace reír y pensar, porque debajo de ese sentido del humor que envuelve la obra hay mucho dialogo trabajado que te hace pensar. Pensar sobre el amor, hacia los demás y hacia uno mismo, sobre la libertad de ser auténtico (porque tal como dijo mi madre, que es muy sabia, por qué a aquel que hace las cosas de manera diferente le consideramos raro), sobre el dolor y su poder de cambiarnos y de abrirnos nuevos caminos si somos capaces de aprender de él.


Una obra llena de vida y con una interpretación magnífica y muy generosa de Nuria Mencía, que dota de gran humanidad a su personaje. Un personaje que llora, ríe, cae y vuelve a levantarse.

"La, la land"

Película del año 2016 dirigida por Damien Chazelle y protagonizada por Ryan Gosling y Emma Stone.

Sebastian (Gosling) es un músico amante del jazz que sobrevive en Los Ángeles mientras intenta abrir un club de jazz. Mia (Stone) es una aspirante a actriz que trabaja de camarera mientras va de audición en audición. Cuando se conocen comienzan una relación que será puesta a prueba cuando consigan realizar sus sueños.

La película ha sido todo un fenómeno generando amor y odio a partes iguales. La han publicitado como una obra de arte, como una oda al cine de antaño, como una película que se quedan en la retina por siempre......y que queréis que os diga, a mí me ha dejado fría. Y un poco molesta por vender algo como lo que no es. 
He ido a ver películas normalitas, con guiones sencillos, pero entretenidas. Y las he disfrutado porque no me han intentado vender algo que no es, sólo entretenimiento, que a veces es suficiente.  No todo tiene que ser intenso y profundo. Pero que me la intenten colar, no.

La película está bien, aunque un poco aburrida en algún punto. Los actores son buenos y encantadores, pero no son maravillosos. Visualmente está trabajada, pero la historia se ha visto mil veces y tampoco realiza ninguna gran novedad en cuanto a coreografías, música.....sinceramente, esta historia con otros actores no pasa de peli de sábado por la tarde. 

En resumen, una película interesante con una publicidad muy trabajada. 

domingo, 19 de febrero de 2017

"Tres, cinco, seis"

Novela escrita por Xinran  (Pekín, 1958) , que trabajó como periodista y locutora de radio antes de escribir su primera novela "Nacer mujer en China, las voces silenciadas" (Emece,  2003). 
El libro ha sido editado por Editorial Planeta en 2012.

Narra la historia de tres hermanas, Tres, Cinco y Seis, que emigran a la ciudad buscando un futuro mejor, demostrando que pueden ser autosuficientes y más de lo que se espera de ellas. No sólo tendrán que descubrir su valía, sino que deberán que sortear todas las diferencias entre el campo y la ciudad.

Leí este libro por recomendación de una amiga amante de los libros, y he de decir que acertó con la recomendación.
El libro es ligero en la superficie, fácil de leer. Pero si prestamos atención a lo que cuenta, descubrimos que hay mucho donde rascar.  El papel de la mujer en China, donde se la llama "palillo" porque se considera que no son capaces de sostener un hogar, de ser útiles a la sociedad.  Y no hablemos de las mujeres que no son capaces de alumbrar un varón. Poco más que parias. Por otra parte, el gran atraso del campo respecto de la ciudad. Casi como si se situasen en siglos diferentes. 
Y por encima de todo ello, el retrato de unas mujeres valientes que rompen con todo para ser dueñas de su destino. Demostrando que unos simples palillos pueden ser en realidad fuertes vigas que sostienen a toda una familia.
El final del libro deja con la sensación de que falta algo por contar, pero en el epílogo se da una razón para ello.

Recomiendo este libro a los que les gusta leer, a los que quieren aprender más de la sociedad donde vivimos y a los que les guste una buena historia de superación. Sin grandes dramas, pero sí mucha humanidad y cotidianidad. 

martes, 7 de febrero de 2017

"Daredevil" 1ª Temporada

Serie creada por Drew Goddard basada el personaje del cómic de Marvel del mismo nombre. Se puede disfrutar de sus dos temporadas en Netflix, y ya hay en proceso una tercera temporada. 
Está protagonizada por Charlie Cox, Deborah Ann Woll, Elden Genson y Vicente D'Onofrio entre otros.

Matt Murdock es un abogado que trabaja en un barrio de Nueva York, conocido como "La cocina del inferno", junto a su amigo Foggy Nelson y su secretaria Karen Page, ayudando a los más desfavorecidos. Cuando era un niño sufrió un accidente que le dejó ciego, pero que potenció sus otros sentidos, lo que le permitió desarrollar habilidades que utiliza para combatir el crimen en la ciudad controlado por el mafioso Wilson Fisk. 

A priori puede parecer una serie de superhéroes más, pero no lo es. Para empezar su tono es serio y oscuro. El protagonista lo pasa bastante mal para hacer frente a los criminales. Sufre, sangra y duda. Se equivoca y es muy real. El villano tiene un trasfondo, es complejo. Mata y ama. Es culto. Duda. Y en alguna ocasión se la intentan jugar. En el fondo, Wilson Fisk y Daredevil son dos caras de la misma moneda. Quieren lo mejor para su ciudad, pero sus formas y principios difieren en mucho.
La ambientación de ese ambiente corrupto y oscuro está muy lograda. Y las coreografías de las peleas son muy buenas.
Otro punto a su favor es cómo se dosifica la información y el desarrollo de la historia hasta el capítulo final. De manera que hace que quieras ver otro capítulo y otro....Te preocupas por los personajes y te los crees. Todos tienen su historia propia, incluido el amigo del protagonista, que no sólo es el gracioso del grupo, y el personaje de Karen Page, que demuestra que se puede tener un papel importante e independiente del protagonista. Y es más, demuestra que se puede ser fuerte y plantar cara sin necesidad de ser una experta luchadora o una tipa dura. Sólo a base de valentía, voluntad e intelecto. Un personaje que crece a cada capítulo.

En el fondo esta serie no es de superhéroes. Es de tipos corrientes sobrepasados por las circunstancias, con todo en contra, pero que se levantan y vuelven a luchar con lo que tienen. Una y otra vez. 

Con ganas de ver la segunda temporada que esperemos mantenga el nivel de esta primera.

lunes, 30 de enero de 2017

"Silencio"

Película del año 2016 dirigida por Martin Scorsese y protagonizada por Liam Nesson, Andrew Garfield, Adam Driver, Tadanobu Asano y Ciarán Hinds.

En el año 1640 dos jesuitas portugueses viajan a Japón en busca de su mentor que ha sido dado por desaparecido. Una vez en el país serán testigos de la persecución que sufren los cristianos.

El planteamiento de la película es interesante. Utilizando el choque entre el budismo y el cristianismo hace reflexionar sobre el respeto hacia lo diferente, sobre como un exceso de orgullo en creer que nuestra verdad es absoluta puede llevar al sufrimiento y sobre la falta de tolerancia entre las distintas formas de pensar. A veces lo importante no es mostrar y demostrar a los demás tus creencias, sino mantener tu fe y tus ideas interiormente. Porque eso es algo que nadie te puede arrebatar.
Tiene buenos diálogos, siendo la mejor parte de la película el diálogo entre el inquisidor japonés y uno de los jesuitas, y entre éste y su mentor.
Los actores son buenos y la ambientación está muy lograda. Pero le sobra una hora. En el tramo medio del relato parece que el director se ha quedado atascado dando vueltas sobre el mismo punto. Y es una pena porque el tema era muy interesante.

Una película para reflexionar, pero no apta para todos los públicos por su excesiva duración.


sábado, 21 de enero de 2017

"Muñeca de porcelana"

Obra de teatro producida por Talycual y ¡Bravo Teatro!. Es la versión española de la obra "China Doll" escrita por David Mamet, con texto de Bernabé Tierno y dirección de Juan Carlos Rubio.
Protagonizada por José Sacristán y Javier Godino, nos presenta un relato sobre el poder, el dinero, y la corrupción. Un hombre de negocios está a punto de retirarse para ocuparse de su prometida, pero antes instruye a su joven ayudante para que se haga cargo del negocio. Una llamada de última hora lo cambia todo.

Tengo la gran suerte de que en el lugar donde vivo traen obras de teatro a un precio asequible, lo que me permite disfrutar de joyas como esta.
Es una obra bien construida en base a un guión excelente, lleno de frases e ideas para reflexionar, muy acorde a los tiempos actuales (en realidad a cualquier tiempo, ya que la corrupción por el poder no es cosa de ahora). Y unas interpretaciones de altura, sobresaliendo un José Sacristán que está sublime. Su construcción del personaje es toda una lección de teatro, del manejo de los silencios y las pausas. Un personaje al mismo tiempo carismático y repulsivo en sus acciones. Javier Godino por su parte mantiene el tipo al lado de semejante actor, demostrando que tan importante es el saber recitar un texto como estar en escena sin hablar apenas y no perder la presencia.

Ha sido un placer disfrutar de esta obra. No sólo entretiene, sino que además hacer reflexionar.

Para más información sobre la obra y próximas representaciones: http://bravoteatro.net/muneca-de-porcelana.html

sábado, 14 de enero de 2017

"Dirty Dancing" (El musical)

Musical producido por Lionstage, Magic Hour Productions y Show Bees. Basado en la película homónima del año 1987, que cuenta la historia de Frances "Baby" Houseman, una joven idealista que en el verano de 1963 va con su familia de veraneo a un hotel en la montaña. Allí descubrirá una nueva forma de bailar y de ver la vida cuando conozca a Johnny Castle, el instructor de baile del hotel.

El musical se estrenó en Madrid el 1 de diciembre en el Teatro Nuevo Alcalá y estará hasta el 16 de abril. Para más información http://dirty-dancing.es/.

"Dirty Dancing" fue una película que marcó a una generación con sus bailes y canciones, y con un Patrick Swayze que en su faceta de bailarín deslumbró. El musical revive todos esos momentos, con buenos bailes, llenos de energía, y las canciones míticas de la película. Los decorados son buenos, hay agilidad a la hora de cambiar de escenario (bien salvada la escena del lago) y el ambiente es bueno.
Amanda Digón (Baby) y Christian Sánchez (Johnny) son muy buenos bailarines, pero en la faceta actoral fallan, y es una pena porque al llevar la obra sobre sus hombros tienen que ser buenos en ambos aspectos. Al menos a mí no me convencieron en su interpretación. 
Quien si me gustó fue Adrián Salzedo en el papel de Billy Kostecki. No sólo actúa bien, sino que además canta muy bien temas de la película como el mítico "(I have) The time of my life" junto a Brigitte Emaga (que tiene una voz preciosa).

En resumen, es un musical divertido y animado, que te hace disfrutar y que te den ganas de bailar. 

PD: el público mayoritario, al menos el día que yo fui, son mujeres de 40 años en adelante, que en sus años mozos vieron la película y van dispuestas a revivir esas sensaciones. Los gritos de emoción al ver a Christian Sánchez en acción están asegurados.

lunes, 9 de enero de 2017

"Rogue one"

Película del año 2016 dirigida por Gareth Edwards y protagonizada por Felicity Jones, Diego Luna, Mads Milkkesen y Ben Mendelsohn entre otros.

Primero de una serie de spin-offs (historias que surgen a partir de una historia previa, como por ejemplo crear una historia de un personaje secundario que aparece en una historia) que se van a hacer del universo de "La Guerra de las Galaxias".
En esta ocasión cuenta cómo se robaron los planos de la Estrella de la Muerte por parte de un grupo de rebeldes, antes de que se diesen los acontecimientos de "La Guerra de las Galaxias: una nueva esperanza".

Nunca he sido muy fan de La guerra de las Galaxias, así que en principio no tenía mucho interés en ver esta película, y menos después de lo floja que me pareció "El despertar de la fuerza". Pero me dijeron que esta película era mejor, que tenía un tono diferente, así que me animé a verla.
Y la verdad es que me ha gustado y parecido entretenida. Quizá porque es la que menos se parece a Star Wars.
Los personajes son interesantes y con matices, las actuaciones son correctas, el humor está presente en su justa medida y tiene un final muy acorde a la historia. Es oscura, para lo que es esta saga (de ya 8 películas, y las que quedan...) y en cierto modo más adulta.
El villano tiene más carisma que Kylo Ren, cosa que se agradece. Hay guiños a la saga que no desentonan y aparece el mejor droide de la saga K2-SO (lo siento por R2-D2, que mira que se le coge cariño).

A partir de aquí hay SPOILERS

Lo que me gustó de la película es que los personajes son grises, con problemas y errores a sus espaldas (a saber: una delincuente que mira por su propio bien, un miembro de la rebelión capaz de matar a sangre fría por su misión, un piloto del Imperio que deserta...), pero que a pesar de ello son capaces de dar esperanza a toda una galaxia al embarcarse voluntariamente en una misión suicida. Una misión en la que todos mueren, cosa que va acorde al tipo de misión, pero que no esperas en una película de esta saga y menos cuando Disney está manejando el cotarro. Así que chapó al director por esa decisión.

Y añadir que el final de Jin y Cassian es precioso y emotivo, con ese abrazo en la playa, una vez completada la misión y sabiendo que van a morir. En apenas dos horas han construido una relación creíble entre dos personajes. Nada de un romance apresurado, simplemente mucho respeto y cariño; mucho mejor que ese tostón que fue el romance de Anakin y Padme, e incluso que la relación entre Han Solo y Leia (a riesgo de que alguien me salte al cuello por decirlo). 

FIN de los SPOILERS


Así que seáis fans o no de la saga, dar una oportunidad a esta película, que al menos dos horas de entretenimiento vais a tener.



martes, 3 de enero de 2017

"The mistery of Mercy Close"

Novela escrita por Marian Keyes y publicada en el año 2013 por la editorial Penguin Books. Si no recuerdo mal, su título en español es "Helen no puede dormir" (vivan las traducciones libres).


Novela dedicada a la pequeña de las hermanas Walsh, Helen, que trabaja como investigadora privada mientras intenta poner en orden su vida, sacudida desde hace tiempo por la depresión. En esta ocasión debe encontrar a un famoso cantante desaparecido una semana antes de un importante concierto.

Todas las novelas de Marian Keyes se engloban en lo que se denomina el género chick lit, básicamente la versión en papel de la comedia romántica de toda la vida. Pero a diferencia de otras, las novelas de Keyes ofrecen algo más de sustancia, ya que más allá de los comentarios ingeniosos, y de los romances hay personajes reales con problemas importantes, que hacen todo lo posible por salir adelante. Y es ese factor lo que da un extra de calidad a sus obras.
En este caso, la protagonista, Helen Walsh, debe hacer frente a una depresión que le hace difícil seguir adelante con su vida. Básicamente es una lucha diaria por seguir caminado y tener pequeños logros (mantener su trabajo, conservar a su pareja, no hundirse por completo). Y lo hace con mucha fuerza, con mucho sarcasmo y con el convencimiento de que es ella la que al final debe ayudarse a sí misma. 
Además, al aceptar el caso que le presentan, abre sin saberlo el camino hacia una mejor vida y hacia la resolución de los cabos sin atar de su pasado.

La novela está bien escrita, es divertida, llena de personajes comunes como el resto de los mortales, pero interesantes. Y mantiene el interés todo el tiempo, dejando una sensación agradable al terminar su lectura.
Por último añadir, que habla de la depresión de forma natural, como una enfermedad cualquiera que 
lo único que necesita es tratamiento, normalización y aceptación. Lo cual se agradece porque las enfermedades mentales leves siempre se han visto como algo terrible, casi como si la culpa fuese del propio paciente, considerado un bicho raro, cuando no es así. Así que gracias a Marian Keyes por mostrar personajes que a pesar de todo son unos luchadores.